Home Studio Series Parte 5: Programmazione dei tuoi Kick Drums

Il kick drum è una delle parti più importanti della tua musica, specialmente se fai musica elettronica o balli. Anche se quei due non potrebbero essere più lontani dal tuo genere, il kick drum è importante perché spesso costituisce la base della musica. È ciò a cui seguono altri strumenti, ed è la parte che gli ascoltatori in genere seguono quando si muovono al ritmo.

La maggior parte della musica si attacca a un modello 4/4. È facile da costruire ed è davvero il più semplice da seguire per l'ascoltatore. Puoi scrivere in qualsiasi momento tu voglia, ma 4/4 è il più comune. Significa solo che ci sono quattro calci su ogni barra.

Per il nostro esempio, useremo Logic Pro. È la DAW (workstation audio digitale) che uso a casa. La maggior parte delle DAW ha funzioni simili. Potrebbe essere necessario controllare il manuale o una guida su come caricare un campione di kick nel DAW per la programmazione. Ognuno richiederà un processo leggermente diverso. Tuttavia, una volta caricato l'esempio, l'aspetto della programmazione funzionerà praticamente allo stesso modo in tutti i DAW.

La maggior parte della musica pop ha un ritmo di circa 120 bpm (battiti al minuto). Ogni DAW che conosco si avvia con una indicazione del tempo 4/4 predefinita a 120 bpm. È qualcosa che ci siamo abituati ad ascoltare e tende a funzionare solo per la maggior parte di noi. L'unica cosa che voglio davvero che ricordi qui è che tutto ciò sia solo una base per i tuoi futuri obiettivi di produzione musicale. Puoi creare una canzone con qualsiasi tempo tu voglia. Non è necessario utilizzare 4/4. Tuttavia, una volta imparate queste cose basilari, sarai in grado di creare i tipi di pattern e musica che vuoi creare. La parte più difficile è acquisire quell'esperienza iniziale per aiutarti a iniziare.

Cominciamo con quel modello di calcio. Innanzitutto, vorrai disegnare in un loop di una barra come ho fatto di seguito:

Successivamente, inizierai a disegnare i tuoi singoli colpi di batteria. Qui, ho disegnato un modello base di calcio 4/4. È solo una serie di quattro colpi che circolano. Lo senti nella maggior parte della musica:

Dopo aver disegnato il modello iniziale di calcio, copierò quel loop altre tre volte. Ciò significa quattro battute di 4/4 calci:

Normalmente, funziona come base per la tua canzone. Mi piace usare quei modelli di calcio e costruirli attorno. Tuttavia, non esistono due canzoni costruite allo stesso modo. Diamo un'occhiata a cosa possiamo fare per aggiungere un po 'di interesse a quel loop ripetitivo.

Sulla seconda barra, posso aggiungere un altro colpo di kick drum vicino alla fine della barra. Quindi posso aggiungere una variazione di quello sulla quarta barra come mostrato:

Sopra, puoi vedere che ho quattro hit per la prima barra. La seconda barra aggiunge un calcio in più prima che arrivi la terza barra con i suoi quattro colpi. Infine, la quarta barra ha due colpi aggiuntivi, facendo qualcosa che suona quasi come un rullo di tamburi con il calcio. A volte suona bene nel contesto della canzone. Altre volte no. L'idea è di giocare con le cose fino a quando non ottieni qualcosa che ti piace.

È anche bello giocare con la velocità nel tuo schema. La velocità è la forza con cui viene colpito il calcio. Lo rende più forte o più silenzioso, aggiungendo alcune dinamiche al tuo calcio. Non vuoi che ogni battito suoni esattamente come lo stesso colpo. A volte, rendo un po 'più forte il primo colpo di ogni barra, quindi forse un po' più in basso i successivi. Se ho intenzione di aggiungere un doppio colpo, potrei aumentare la velocità di quelli leggermente dandogli un pugno in più. Mi piace immaginare un vero batterista che prova a suonare le parti, e aggiungendo un po 'più di potenza ad alcuni dei successi per enfatizzare. A volte, devi solo immaginarlo come può fare un vero giocatore.

Di seguito, puoi vedere che la prima nota ha una velocità maggiore della seconda. La terza nota ha un più alto (è anche un colpo più breve. Questo può fare la differenza per i suoni che risuonano più a lungo) della velocità rispetto a quella seconda nota, e la quarta nota è la più morbida del gruppo (ma ha un colpo leggermente più lungo. Se il campione di kick squilla, sentirai un po 'più di quella nota più lunga.). Le variazioni sono lievi, ma è tutto ciò che serve per cambiare davvero il modo in cui le cose suonano:

Vale anche la pena notare che nulla di ciò che stai facendo qui è impegnato su nastro o altro. Puoi giocare con i motivi e le sequenze fino a trovare qualcosa che ti piace. Ciò con cui inizi potrebbe non sembrare nulla del tuo risultato finale. In effetti, i miei schemi di calcio iniziali raramente lo fanno. Quando lavoro, tendo a creare un loop 4/4 di base per mantenere il ritmo. Fatto ciò, inizio a costruire trappole, cappelli alti, parti di basso e tracce intorno (tutto per un altro giorno). Una volta che gran parte della canzone è sistemata in quella che chiamo la "spina dorsale" della canzone, comincio ad aggiungere tutte le parti aggiuntive, come più variazioni di batteria e riempimenti, ecc. Questo aiuta a rendere la canzone molto più interessante per l'ascoltatore.

Ancora una volta, non ci sono due canzoni che si avvicinano allo stesso modo. A volte creo prima tutti i miei schemi di calcio. Una volta ho creato la linea di basso prima di creare tutte le altre parti e ho costruito la batteria e gli strumenti attorno ad essa. Nessun approccio è giusto o sbagliato. Tuttavia, spesso troverai quello che funziona meglio per te. Questo modello di calcio come ancoraggio è il più comune. È facile da lavorare e ti aiuta a mantenere il ritmo quando inizi a creare e registrare strumenti attorno ad esso.

Per ora, vai avanti con un gioco con calci e loop. Crea cose che suonino interessanti o interessanti. Non essere sciatto, ma crea modelli che suonano alla moda. Saresti sorpreso di ciò che puoi fare con uno strumento.

La prossima settimana daremo uno sguardo all'aggiunta di colpi di rullante e cappelli alti ai tuoi tamburi per formare un pattern di batteria dal suono più completo.

Puoi consultare le sezioni 1-4 di seguito. Ti insegneranno come impostare il tuo home studio se stai ancora lavorando su quella parte:

• Parte 1
• Parte 2
• Parte 3
• Parte 4